Meets Earl Hines

Albumbeschreibung

"Meets Earl Hines" von Paul Gonsalves, veröffentlicht am 31. März 1989, ist ein faszinierendes Jazz-Album, das die Essenz des Cool Jazz, Bebop und Hard Bop in nur sechs Tracks und 39 Minuten perfekt einfängt. Der renommierte Saxophonist Paul Gonsalves, bekannt für seine virtuose Technik und sein einzigartiges Timbre, präsentiert hier eine beeindruckende Kollaboration mit dem legendären Pianisten Earl Hines.

Die Platte beginnt mit dem swingenden Klassiker "It Don't Mean a Thing If It Ain't Got That Swing" und führt durch eine Auswahl von Standards wie "Over the Rainbow" und "What Am I Here For?". Jeder Song zeigt die außergewöhnliche musikalische Chemie zwischen Gonsalves und Hines, die durch ihre langjährige Zusammenarbeit und gegenseitige Bewunderung geprägt ist. Hines, ein Pionier des Stride-Piano, bringt seine unverwechselbare Spielweise ein, die perfekt mit Gonsalves' kraftvollem und melodischem Saxophon harmoniert.

"Moten Swing" und "Blue Sands" bieten eine dynamische Mischung aus Energie und Feinfühligkeit, während "I Got It Bad And That Ain't Good" die Ballade-Expertise der beiden Künstler unter Beweis stellt. Diese Zusammenstellung ist nicht nur ein Highlight für Jazz-Enthusiasten, sondern auch ein historisches Dokument, das die Verbindung zwischen zwei großen Meistern des Genres festhält.

Das Album, veröffentlicht unter dem Label 1201 Music, ist ein zeitloses Meisterwerk, das die Essenz des Jazz in seiner reinsten Form einfängt. Es ist ein unverzichtbares Stück für jede Jazz-Sammlung und ein Zeugnis der unvergänglichen Kunst von Paul Gonsalves und Earl Hines.

31 mrt 1989

Um Paul Gonsalves

Paul Gonsalves, geboren am 12. Juli 1920 in Brockton, Massachusetts, war ein herausragender Tenorsaxophonist, der die Jazzwelt mit seinem einzigartigen Spiel und seiner beeindruckenden Virtuosität bereicherte. Als Sohn kapverdischer Einwanderer wuchs er in Pawtucket, Rhode Island, auf und begann seine musikalische Reise auf der Gitarre, bevor er sich dem Tenorsaxophon zuwandte. Gonsalves' Karriere ist untrennbar mit dem legendären Duke Ellington Orchestra verbunden, mit dem er zahlreiche beeindruckende Auftritte hatte, darunter sein berühmt-berüchtigtes 27-Chorus-Solo bei der Newport Jazz Festival 1956, das die Karriere von Ellington wiederbelebte und Gonsalves selbst zu einem Jazz-Titanen machte.

Neben seiner Zusammenarbeit mit Ellington spielte Gonsalves auch mit anderen Jazz-Giganten wie Count Basie und Dizzy Gillespie. Sein Spiel war von vibrierender Lebendigkeit und enormer Kreativität geprägt, was ihn zu einem der besten und geschmackvollsten Saxophonisten seiner Zeit machte. Gonsalves' Fähigkeit, ausgedehnte Solos mit immer neuen Ideen zu spielen, ohne sich zu wiederholen oder zu erschöpfen, machte ihn zu einem unvergesslichen Künstler in der Jazzgeschichte. Seine Musik, die Genres wie Swing, Bebop, Cool Jazz und Hard Bop umfasst, bleibt bis heute inspirierend und faszinierend.