Gerhard: The Plague

Albumbeschreibung

"Die Plage" ist ein faszinierendes Werk des katalanischen Komponisten Roberto Gerhard, das 1974 posthum veröffentlicht wurde. Dieses Album, das unter der Leitung von Antal Dorati vom National Symphony Orchestra und Chorus in Washington D.C. eingespielt wurde, ist eine tiefgründige und eindrucksvolle musikalische Interpretation der Pest, basierend auf dem gleichnamigen Roman von Albert Camus.

Die acht Tracks des Albums, die jeweils nach Kapiteln des Romans benannt sind, führen den Hörer durch die verschiedenen Phasen der Pestepidemie in der fiktiven Stadt Oran. Gerhard nutzt eine Vielzahl von musikalischen Techniken und Stilen, um die Atmosphäre und die Stimmungen des Romans einzufangen, von dräuenden, bedrohlichen Klängen bis hin zu Momenten der Hoffnung und des Widerstands.

Die Besetzung des Albums umfasst renommierte Schauspieler wie Glenda Jackson, Alec McCowen, Peggy Ashcroft und Paul Scofield, die die Texte des Romans rezitieren und so eine einzigartige Verbindung zwischen Literatur und Musik schaffen. Die Kombination aus orchestraler Musik und gesprochenem Wort macht "Die Plage" zu einem einzigartigen Hörerlebnis, das sowohl musikalisch als auch literarisch anspruchsvoll ist.

Mit einer Gesamtspielzeit von 44 Minuten bietet dieses Album eine intensive und nachdenkliche Auseinandersetzung mit einem der dunkelsten Kapitel der menschlichen Geschichte. "Die Plage" ist ein Meisterwerk, das die Grenzen der klassischen Musik erweitert und die Kraft der Kunst zeigt, historische Ereignisse zu verarbeiten und zu reflektieren.

2 november 1974

℗ 1974 Decca Music Group Limited

Um Roberto Gerhard

Roberto Gerhard, geboren 1896 in Valls, Katalonien, war ein faszinierender Komponist, der die Musikwelt des 20. Jahrhunderts nachhaltig geprägt hat. Als Sohn eines Schweizers und einer Elsässerin wuchs er in einer multikulturellen Umgebung auf, was seine spätere musikalische Sprache maßgeblich beeinflusste. Gerhard studierte Klavier bei Enrique Granados und Komposition bei Felipe Pedrell, bevor er 1923 nach Wien zog, um bei Arnold Schoenberg zu lernen. Diese Begegnung markierte den Beginn einer lebenslangen Freundschaft und prägte Gerhards kompositorischen Stil tiefgreifend.

Gerhards Musik ist ein faszinierendes Zusammenspiel von Avantgarde und traditionellen spanischen Klängen. Er schrieb Ballette, Opern, Sinfonien und elektronische Werke, die seine einzigartige Fähigkeit widerspiegeln, moderne Tonalität und Serialität mit katalanischer Volksmusik und Kultur zu verbinden. In den 1950er Jahren zählte er zu den Pionieren der elektronischen Musik in England, wobei er stets seine katalanischen Wurzeln im Herzen trug. Trotz seiner internationalen Anerkennung blieb Spanien ihm als Komponist bis zu seinem Tod 1970 verschlossen.

Gerhards Werk ist ein Zeugnis seiner unermüdlichen Suche nach musikalischer Innovation und kultureller Identität. Seine Kompositionen laden dazu ein, in die reiche Welt seiner musikalischen Visionen einzutauchen und die Spannungen zwischen Tradition und Moderne zu erkunden.